Nel 1957 la MGM, stanca delle spese per la produzione dei cartoni animati, chiuse il reparto, lasciando brevemente Hanna e Barbera in sospeso. Ma la coppia era davvero sull'orlo del loro più grande successo, poiché il loro nuovo studio ha prodotto una vera ondata di personaggi e spettacoli acclamati per la televisione. Sebbene la stilizzazione e l'animazione siano state costrette, attraverso l'economia, ad essere meno elaborate dei cartoni animati in studio, la spavalderia e il senso del carattere erano altrettanto forti. I tropi visivi distintivi visti in tutto il loro lavoro includono la mancanza di colli o colli coperti di colletti e cravatte e il tipo in modo che l'animatore avrebbe solo bisogno di alterare la testa in inquadrature diverse, mentre il corpo rimaneva lo stesso. Parlando di abiti sartoriali, molti di questi animali antropomorfizzati erano parziali a papillon, cappelli da marinaio e simili, presi in prestito da comici classici come Buster Keaton, Harold Lloyd, ecc.
Gli animatori di oggi si sforzano spesso di ricreare il classico stile Hanna-Barbera, sperando che le sue linee nostalgiche aggiungano un bagliore caldo ai loro racconti. Oggi, nella prima di una serie, guardiamo Hanna-Barbera e i suoi personaggi leggendari degli anni '60.
I Flinstones
Uno dei principali successi di Hanna-Barbera è stato ispirato da una data che mostrava che anche gli adulti si stavano sintonizzando con i famosi cartoni animati della compagnia con Huckleberry Hound e Quick Draw McGraw. Si è quindi deciso di sviluppare un programma mirato esclusivamente allo spettacolo degli adulti. Nel settembre 1960, I Flintstones ha iniziato la sua corsa di sei anni su ABC.
Basato in una certa misura sulla sitcom di Jackie Gleasons immensamente popolare I viaggi di nozze e trasferito all'età della pietra, I Flintstones quattro personaggi principali potrebbero essere ricondotti direttamente alle loro controparti di Brooklyn: Fred Flintstone nei panni del burrascoso Ralph Kramden; Wilma nei panni della moglie sofferente Alice; Barney Rubble nel ruolo del migliore ed ottuso Ed Norton fritto; e Betty come la frizzante Trixie. Fred è stato anche disegnato in base alle apparenze fisiche di Gleason e Alan Reed, il doppiatore che lo ha interpretato e che in precedenza aveva doppiato lo stesso Gleason nei film. All'inizio il Grande Minacciò di fare causa, ma poi cedette, dicendo: Vuoi essere conosciuto come il ragazzo che ha strappato Fred Flintstone dall'aria ???
Nel frattempo, la voce di Barney è cambiata notevolmente nel corso della serie, da un grido nasale acuto a quello più basso e affabile conosciuto oggi, basato sul personaggio di Art Carney in I viaggi di nozze . Altri personaggi preferiti inclusi in seguito furono la figlia dei Flintstones, Pebbles, il figlio di Rubbles, Bamm-Bamm (un tipo piuttosto forte) e il cane da compagnia, Dino. Il pubblico è rimasto deliziato dalle comodità moderne realizzate alla moda dell'età della pietra, da una fotocamera istantanea che in realtà impiega un uccello per beccare l'immagine sulla roccia a un giradischi messo in funzione dal becco di un picchio.
che ha interpretato Jill sul miglioramento della casa
Le celebrità attuali venivano evocate, ma sempre con un cambio di nome sotto forma di un gioco di parole roccioso: Ann-Margret divenne Ann-Margrock, Cary Grant era Gary Granite, Ed Sullivan ospitò uno spettacolo come Ed Sulleystone e persino Alfred Hitchcock divenne Alvin Brickrock. ??
Forse più della maggior parte dei personaggi di Hanna-Barbera, i Flintstones hanno raggiunto una fama permanente, senza mai lasciare la coscienza pubblica. Le loro immagini vendono ancora cereali e vitamine, due lungometraggi sono stati rilasciati, più serie di cartoni animati sono seguite nel corso dei decenni e un nuovo film sui Flintstones prodotto da Will Ferrell potrebbe essere in arrivo.
I Jetsons
Hanna-Barbera ha colpito di nuovo la paga quando, due anni dopo il successo di I Flintstones , hanno scambiato l'età della pietra per l'età spaziale in I Jetsons . Considerato ora come uno dei progetti chiave per un futuro brillante che non si è ancora realizzato, lo spettacolo ha visto macchine volanti, jetpack, cameriere robotiche e case che si prendono cura di se stesse.
George, Jane, Judy ed Elroy Jetson sono la famiglia nucleare idealizzata degli anni 2060. Rosey è la loro cameriera robotica, e il cane è Astro, il cui mix di rumori canini con parole incomprensibili creerebbe il modello vocale per Scooby-Doo (doppiato anche da Don Messick) sette anni dopo.
Sorprendentemente, per uno spettacolo così iconico, è andato in onda solo per una stagione, producendo 24 episodi. Gli esperti attribuiscono il suo fallimento a una se due cose: 1) Le trame erano troppo simili a quelle di I Flintstones , semplicemente accelerato per assecondare i tempi e senza una reale sensazione per le possibilità del futuro; o 2) Troppe poche famiglie avevano un set di colori nel 1962 e I Jetsons non era niente se non sul colore. Scene futuristiche vibranti sono diventate sbiadite in bianco e nero e certamente sembravano antiquate.
Scooby Doo
Uno dei veri capolavori dell'universo di Hanna-Barbera, Scooby-Doo e la sua banda umana di lotta al crimine sono diventati icone animate. La serie Scooby-Doo, Where Are You! è stato presentato per la prima volta nel 1969 e ha mantenuto una presenza televisiva costante fino al 1986. Da allora ci sono stati sequel, film, videogiochi, spettacoli teatrali e una miriade di riferimenti culturali a cattivi smascherati i cui piani sarebbero stati realizzati se non fosse stato per quei maledetti bambini e i loro cane!??
Scooby stesso è un alano che è in grado di parlare una sorta di inglese stentato, inserendo comicamente la R prima della maggior parte delle lettere. Il suo nome è stato suggerito dal dirigente della CBS Fred Silverman, che è stato ispirato dalle parole doo-be-doo-be-doo nella canzone di Frank Sinatra Strangers in the Night. ??
Tutti e quattro gli esseri umani principali si basano sui tipi della sitcom della fine degli anni '50 I tanti amori di Dobie Gillis . Il leader biondo, che indossa l'ascot di Mystery Incorporated, Fred Jones, è un tipo Dobie (nello show, Dwayne Hickman ha sfoggiato capelli biondi e castani durante la corsa).
Sultry Daphne Blake è un personaggio che decolla il Martedì Welds da Dobie. Un motivo romantico per Fred, ricopre anche il ruolo di damigella in pericolo.
Smart Velma Dinkley è l'intellettuale maschiaccio del gruppo, ispirato al Dobie personaggio Zelda Gilroy. Molti l'hanno considerata una proto-lesbica, con la sceneggiatrice del Scooby Doo film che dice che è abbastanza sicuro che sia gay. ??
Shaggy hippie degli anni '60, sapevi che il suo nome completo è Norville Rogers? è basato sull'iconico beat Maynard G. Krebs in Dobie Gillis , interpretato da Bob Denver prima Gilligan . Per dare la voce al proprietario di Scooby, i produttori si sono rivolti al defunto DJ radiofonico Casey Kasem, che inizialmente era riluttante, non sapendo come recitare la parte di un hippie. Con il passare degli anni, l'interpretazione di Kasem è diventata essenziale per la serie, come tutti i fan della parola, Zoinks! può attestare.
Atom Ant
https://youtu.be/z45ZkISJXU4
Creato nel 1965 per la formazione del sabato mattina della NBC, Atom Ant è un supereroe che opera da un formicaio in campagna (un cenno alla Batcaverna?). Possiede non solo la capacità di volare e un elegante computer mainframe degli anni '60, ma anche uno strumento essenziale per combattere il crimine: uno slogan. Su e su di loro, Atom Ant!
Malvagio e Muttley
Il malvagio cattivo e il suo cane ridacchiante sono nati per la prima volta nel cartone animato del 1968 Gare stravaganti , una parodia della commedia di inizio secolo del 1965 The Great Race, che vedeva Jack Lemmon nei panni del sinistro Professor Fate.
L'elaborato costume da guida di Dick Dastardly, composto da un lungo soprabito blu, guanti rossi e cappello a strisce rosse e blu completo di occhiali, è ispirato non solo agli ensemble del 1900 ma anche agli abiti di Lemmon in La grande corsa . Doppiato da Paul Winchell, Dastardly pronuncia uno dei suoi tanti tormentoni Maledizioni, sventato di nuovo! o Drat, drat e double drat quando uno dei suoi subdoli piani per la vittoria va a pezzi.
Rinunciando a parlare per una risatina ansimante, Muttley è il complice canino di Dastardly. Può anche eseguire un brontolio borbottato, di solito contro Dastardly. La coppia si è riunita come aviatori nel cartone animato del 1969 Dastardly e Muttley nelle loro macchine volanti , a sua volta ispirato al film del 1965 Quei magnifici uomini nelle loro macchine volanti .
Ricerca di Jonny
https://youtu.be/L0kg_tzQvf4
Un ingresso anticipato nella programmazione più orientata all'azione di Hanna-Barbera, Ricerca di Jonny era ambientato nel prossimo futuro e descriveva le avventure giramondo del titolare di 11 anni, suo padre scienziato, il suo migliore amico indiano, un agente speciale lungo il viaggio e un cane da compagnia di nome Bandit. Sebbene sia stato un successo, ha funzionato solo per una stagione, dal 1964 al 1965, ma è rimasto in syndication per due decenni su ogni rete.
Magilla Gorilla e Ricochet Rabbit
Nel 1963, HB ha introdotto una grande scimmia Magilla Gorilla che inizia ogni episodio in un negozio di animali prima di intraprendere un'avventura settimanale con un nuovo set di custodi; alla fine, i suoi nuovi proprietari decidono di non poterlo tenere e lui viene restituito al negozio alla fine della storia (ci riproveremo la prossima settimana, è il suo slogan). Magilla è antropomorfizzata in pantaloncini rossi, bretelle verdi, scarpe, un papillon viola e un derby sottodimensionato. Alcuni commentatori culturali hanno equiparato lo spettacolo alla visione contemporanea americana dell'integrazione razziale, poiché Magilla viene regolarmente portata nelle case dei bianchi e altrettanto regolarmente sfrattata.
Un altro segmento di Lo spettacolo Magilla Gorilla presentava Ricochet Rabbit, un vecchio sceriffo occidentale nel piccolo villaggio di Hoop n Holler. La sua incredibile velocità gli consente di rimbalzare sui muri ed evitare i proiettili mentre chiama la sua frase distintiva, Ping, ping, PING Ricochet Rabbit! Il suo vice più lento, Droop-a-Long Coyote (doppiato da Mel Blanc come Festus da Gunsmoke ), ha più difficoltà a raggiungere il voto.
Penelope Pitstop
La quintessenza della damigella in pericolo ha fatto il suo debutto come una delle concorrenti in Gare stravaganti nel 1968, ma ha guadagnato una sua serie I pericoli di Penelope Pitstop l'anno seguente. Una parodia di melodrammi silenziosi, lo spettacolo ha costantemente posto la bella bionda Pauline alla mercé del sinistro Hooded Claw, doppiato minacciosamente da Paul Lynde. È sempre stata salvata dall'Ant Hill Mob, un branco di gangster dell'era del proibizionismo guidato da un tipo schifoso di Edward G. Robinson.
Peter Potamus
Peter, un ippopotamo viola che ha condiviso la sindacazione con Magilla Gorilla e Ricochet Rabbit, esplora il mondo completo di elmetto e giacca da safari in una mongolfiera che viaggia nel tempo. La sua firma Hippo Hurricane Holler può spazzare via i cattivi.
Disegna rapida McGraw
Come Huckleberry Hound, Quick Draw McGraw fu un primo successo per Hanna-Barbera, debuttò nel 1959 e falsificò i western che sembravano governare il panorama televisivo al momento. Il suo partner, Baba Looey, parlava inglese con un accento messicano esagerato (entrambi i personaggi erano doppiati da Daws Butler). Sebbene sia un cavallo antropomorfo, Quick Draw spesso cavalca per la città su cavalli veri, aggiungendo un senso di surrealismo che in seguito sarebbe stato parodiato. Ha anche un alter ego, El Kabong, una parodia del bandito spagnolo Zorro, che attacca i nemici piombando in picchiata e colpendoli con una chitarra (il suono kabong del suo nome).
Quick Draw ha avuto una delle eredità più durature della famiglia HB, ed è stato referenziato da tutti, da Dane Cook a Busta Rhymes a Lil Wayne a I Simpson . Howard Stern chiama notoriamente il suo compagno Baba Booey perché Gary Dell Abate non poteva pronunciare il nome del personaggio quando stavano discutendo dell'acquisto di cellule dei cartoni animati.
Snagglepuss
https://www.youtube.com/watch?v=yeKacFKfPho&feature=youtu.be
Un leone di montagna rosa con indosso un cappello a cilindro, polsini, colletto inamidato e cravatta? Potrebbe essere solo Hanna-Barbera e può essere solo Snagglepuss. Il doppiatore Daws Butler ha basato il suo personaggio su elementi del comico Bert Lahr, famoso per il suo ruolo di Leone codardo in Il mago di Oz .
Tali slogan Snagglepuss come, Cielo a Murgatroyd! e, esci, palco a sinistra! sono un omaggio diretto a Lahr, tanto che quest'ultimo fece causa quando Snagglepuss iniziò a vendere i cereali di Kellogg negli anni '60. Doveva essere inserito un credito cinematografico che proclamava la voce di Daws Butler, una correzione mai vista prima o dopo negli annali della pubblicità americana.
Top Cat
L'affascinante mondo dei Bowery Boys, le strade cittadine e gli sbirri irlandesi pervadono l'ambiente di Top Cat, un felino astuto che con la sua banda di gatti elude gli sforzi del Patrolman Dibble per liberare le strade dalla minaccia pelosa. Nel mix sono presenti anche elementi di Phil Silvers Sergeant Bilko, evidenziato dalla voce Top Cat di Arnold Stang che assume sfumature argentate.